Art Kyiv преподнес сенсации

В этом году Art Kyiv Contemporary будет работать по 13 ноября  и представит экспонаты 30 галерей современного искусства из Украины, России, Германии  и Франции.

Уже в первый день официального открытия Art Kyiv Contemporary 2011 посетило более 5 тыс. зрителей. Особый интерес вызвала уникальная ретроспектива шести японских художников, демонстрирующая творчество так называемой “Группы 1965” (The Group 1965). Работы ровесников (именно по этой причине и получила свое название “группировка”) — Аида Макото, Парко Киношита, Оскара Оива, Хироюки Мацукаге, Цуеши Озава и Арима Сумишита — показывают у нас впервые. Интересно, что этих японских художников объединяют отнюдь не какие-то высоколобые идеологические программы или установки, а только общий дух времени, который соответствует дате их рождения. Ведь 1965 г. стал чуть ли не самым знаковым для современного искусства, собственно, такого, каким мы его знаем. При этом в аллюзиях на мировые художественные тенденции и реминисценциях на традиционную поп-культуру художники проявляют своеобразную японскую идентичность.

В целом этот раздел Art Kyiv Contemporary 2011 составлен из разных по стилю и манере выражения живописных, фотографических и видеоработ, а также уникальной инсталляции Нагоя, воспроизводящей модель японского коммунального жилья. Художники Хироюки Мацукаге и Арима Сумишита специально для посетителей “Мистецького арсеналу” показали свой перфоманс “Эхо”, в ходе которого было вдребезги разбито 1200 стеклянных бутылок. Необычайно странный для старинного помещения мощный звук бьющейся посуды, многократно отраженный стенами и сводами, создал уникальную атмосферу и стал символичным “гимном открытия” Art Kyiv Contemporary 2011. А вот яркий караоке-перфоманс Парко Киношита, показанный в зоне японского спецпроекта, объединил визуальную и аудио- составляющие зрелища. Кроме всего прочего, в рамках выставки японские художники проведут лекции и воркшопы.

При всем разнообразии нынешнего Art Kyiv Contemporary это событие нельзя назвать просто выставкой, так как, по сути, нынешний культурный форум состоит из целого калейдоскопа оригинальных экспозиций. Помимо японского, здесь представлен ряд не менее привлекательных иностранных проектов. Например, крайне интересен взгляд на Украину из Франции, выраженный видеохудожницей Мари Рейнер. В 2010 г. она создала фильм Roll-On, Roll-Off, героями которого стали украинские моряки с судна Marfret в Марселе. Автор воспринимает функциональные урбанистические пространства в виде сложной механики, исследуя, каким образом человеческие тела пересекают и осваивают эти территории.

Надо сказать, что современное искусство становится все более синтетичным. Ныне достаточно трудно уложить его в прокрустово ложе каких-либо конкретных определений, формулировок и восприятий. Как, например, однозначно определить жанр спецпроекта украинского художника Анатолия Белова “Путешествие на Восток”, созданного совместно с пожарным оркестром “Огнеборец”. Этот перфоманс одновременно напоминает и музыкальное представление, и театральную постановку, логически превращающуюся в самодостаточное произведение изобразительного искусства.

Среди множества мероприятий и разнообразия экспозиций посетители Art Kyiv Contemporary 2011 в разделе Mironova Gallery смогут ознакомиться с работами Дэвида Датуны, чья инсталляция “Путин — Мона Лиза” стала в сентябре текущего года одной из сенсаций художественной ярмарки “Арт-Москва”. Портрет премьер-министра России Владимира Путина из серии Putin Couture продали за EUR200 тыс., причем коллекционеру, чье имя не разглашается, пришлось за него изрядно побороться. В результате стоимость инсталляции выросла вдвое.

Вся серия Putin Couture, вызвавшая огромный интерес в мире (за ее показ на своих выставочных площадях соперничают ведущие культурные центры, среди которых — и Центр Помпиду в Париже), состоит из четырех инсталляций. Ее основу составляет портрет “Путин — Мона Лиза”, созданный при помощи тысяч миниатюрных фотоизображений знаменитого произведения Леонардо да Винчи, кроме того, в серию входят и три разных варианта российского флага, как цветные, так и монохромные. Все они созданы Датуной специально для “Арт Москвы”. Надо сказать, что стенд Mironova Gallery на “Арт Москве” в течение всех дней работы арт-ярмарки, проходившей в Центральном доме художника с 21 по 25 сентября, пользовался повышенным интересом. Зрителей и коллекционеров крайне привлекала техника, в которой выполнена серия Putin Couture. Издалека инсталляции кажутся объемными и мерцающими, а при ближайшем рассмотрении выясняется, что такой эффект создается за счет использования оптических линз. Кстати, по словам организаторов, галеристы — участники “Арт Москвы” — в результате заработали не менее $4 млн.

Сергей МИНАКОВ